3月14日出版的《榆林日报》刊登了我院行政秘书徐慧玲的署名文章 浮生一世 钟爱一生——读杨岸先生诗集《悠悠无定河》之感

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《榆林日报》：https://www.cnepaper.com/h5/ylrb/html5/2022-03/14/content_661_5854045.htm

浮生一世 钟爱一生

——读杨岸先生诗集《悠悠无定河》之感

徐慧玲

曹谷溪先生在杨岸诗集《悠悠无定河》的序言中说:“诗的格局即是诗人的格局，诗的气象即是诗人的气象……浮生一世，有你的钟爱，还奢求什么？”杜牧曾言“浮生恰似冰底水，日夜东流人不知。”是啊，我们来此一生，能有自己的钟爱，是何等的幸福！读诗可以明志，读诗可以达情，读诗可以静心，读杨岸先生的诗让人热爱生活，珍爱生命，让人钟爱陕北这片厚重的土地！以下是我读杨岸先生诗的一些粗浅感受，说来仅供交流！

一、独特的审美视角

第一、由大到小的审美视角。例如在《走近《沁园春.雪》的故乡》中，作者由中国历史写到陕北革命，由故乡这个大概念写到一片雪上，由一片雪写到一片片雪，由伟人写到自我。又如在《在壶口》中，作者由一泻千里、蜿蜒万里的黄河写到“天下黄河一壶收”的壶口，又将壶口比作一只瓷碗，化视觉为触觉，将奔腾万里的黄河捧在手里，这是何等的钟爱与胸怀！无定河是黄河的重要支流，写黄河就是在写无定河，就是在写陕北，写陕北的人，写自我的生命体验，故土情怀！审美角度不同，审美情感就不同，审美视角越小，个体情感体验就越浓，就越能表达作者的内心真实的情感，作者与文本、作者与读者就越能达成互通。

第二、由小到大的审美视角。在《小米》中作者将陕北黄土高坡上土生土长的一粒粒小米，上升到中国红色革命，上升到精神层面，赋予了小米一种信念，一种精神，一种动力，读后让人深思“吃米是为了活着，而活着不是为了吃米”。再如《汉画像石》中，作者以一块“断残的石头”起笔，给远古神话插上翅膀，两翼挟着或浪漫、或悲伤，或悠长的历史故事，一路翱翔，飞过三皇五帝，飞过春秋战国，飞过秦皇汉武，飞过浩浩历史，飞到古上郡的山头，最后落在一块出土的“断残的石头”上，将两汉时期丰富而成熟的石文化展现于世人面前，石头不再是冰冷的石头，她有了千年的温度，历史不再是迷惘的历史，她有了清晰的背影，一块块“断残的石头”让人浩叹，让人唏嘘，让人敬畏。作者这种化小为大的审美视角与表达方式真是神来之笔！

其实无论是由大到小的审美视角，还是由小到大的审美视角，并不重要，重要的是诗人站在不同的、独特的审美视角来写诗，将诗人自己的审美情感表达出来，必将带给读者不同的、独特的、丰富的审美体验，这就足够了。

二、鲜活的民歌元素

诗与歌、舞本就是“三位一体”的，能诗就能歌，能歌就能舞，所以我们习惯将诗称为“诗歌”，将舞称为“歌舞”。从汉语的产生源于劳动的号子声开始，到《诗经》的“风雅颂”，再到唐刘禹锡、宋柳永等文学大家，无不将民歌、民谣收集整理，巧妙入诗，这样不仅扩大了诗歌的创作题材，更加明快了诗歌的节奏感、韵律感，使原本“曲高和寡”的诗歌走向市井，走向民俗。

杨岸先生的诗歌就极其巧妙的融入了陕北民歌的诸多元素，在许多首诗中出现了“民歌”“民谣”“兰花花”“信天游”“三十里铺”“秧歌”等陕北民歌元素，有时他干脆将一首首陕北民歌直接定为自己诗歌的题目，由此可见杨岸先生对陕北民歌的熟悉程度与钟爱之情。因此读他的诗句，读着读着就想唱，读着读着就想扭。门里门外的土都被陕北民歌浸润着；沟里洼上的草都被陕北民歌滋养着；家里家外的人都被陕北民歌眷恋着。他的一首首诗，就是一首首九曲回肠的陕北民歌；就是一声声陕北汉子的吼喊；就是一串串陕北妹子的泪珠；就是一朵朵美艳无比的山丹丹花；就是一张张生命图腾的剪纸；就是一曲曲嘹亮震耳的唢呐声；就是一首首高亢明快的信天游……

三、本真的情愫

早在《尚书·尧典》中就有“诗言志，歌咏言”之说。西汉学者毛亨为《诗经》作的序言中也说“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故歌咏之，歌咏之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”诗歌本来就是为了借景抒情、咏物言志、表情达意的。读杨岸先生的诗我深深的感受到这一点，我写我心，我抒我情。例如在《无定河》中他说“抚摸我久仰的墓碑/三十万将士的呐喊和血泪/就汇成了这条澎湃的河”，这是杨岸先生的一种家国为大的情怀。在《高原的风》中他说“我知道/母亲的眼睛里曾有的期待/我知道/母亲的爱是一颗不落的太阳”，在这里作者对母亲与母爱给予了最美的眷恋与最高的赞美。在《太阳》中他说“我不知道/四千多年前的太阳/是否也如此的温暖”，这是作者对过往风云历史的追问，是对当下幸福生活的期许，更是对浩浩未来的期望，如陈之昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者”一样，这是所有文人墨客的情怀情愫，叩天问地，希望太阳一直挂在头上，月亮一直住在心里！

无论是亲情、友情、爱情，还是家国情怀、历史情愫、现实关怀，杨岸先生的诗歌都写到了，读他的诗，就是在读他浓浓的爱恋、依依的离别、烈烈的真心；读他的诗，就是在读人间的至亲至情！

如果说爱诗、读诗、写诗是一种病，那么杨岸先生病的不轻，他想《在扶苏墓前》《怀念屈原》，还想《和蒙恬聊聊伤痛》；他想在《月光下》《为你留扇窗》；他想用《我的红围巾》《去滋养大雪》；他说《十里长诗》《你是一朵美丽的秋菊》；他说在《小城》里拥着《情人》《想起你》；他既想《我为诗人加冕》，又说《我想出卖诗歌》；他想在《心的远方》成就《一生的高度》，用《祝福》与《感恩》《滋养春天》......他想的很多，很美，我也想的很多，很美，希望我们都能想的很多，很美，都能得这样的病，浮生一世，钟爱一生！

（徐慧玲，女，陕西清涧人。散文、诗歌散见于《陕西青年文学选散文卷》《陕西青年文学选诗歌卷》《陕北诗选》《榆林新青年》《榆林文化》及榆林日报、榆林周刊等报刊杂志。现为陕西省青年作家协会会员、榆林市作家协会会员、榆林市黄土文化研究会会员、榆林市诗词协会会员、榆林市影协会会员等。现任榆林学院艺术学院行政秘书。）

编发：杨壮林